الأربعاء، 1 يناير 2020

الفن الحساوي #abohashi

لموسيقيين الجاز فقط
----------------
محلا اللعب بالباص جيتار والجيتارات كل جيتار يجاوب الجيتار الثاني ! أنه غاية الموسيقى ( اللعوبة ) والباص جيتار هو سيد الموفق
-------------
سادي آدو الحلوة
Sade - Cherry Pie
حلاتك يا ولد بحلاة فطيرة الكرز اللذيذة
-------------
حصلت على معرفة ما قصدته بالنسبة لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي
حصلت لمعرفة ما قصدته لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي
------
عندما التقيت بك يا ولد
كنت حلو مثل فطيرة الكرز
هذا الابتسامة في عينك
أنت على النحو البرية كما ليلة الجمعة
وينبغي أن يعلموا
ولكن من الصعب حاولت
أن تغير يأتي وخنقها
كان لا بد أن يموت
كنت الحلو فطيرة الكرز
البري من يوم الجمعة ليلة
حلوة فطيرة الكرز
البرية كما ليلة الجمعة
------
فلدي العثور ما قصدته بالنسبة لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي في جزئين
فلدي معرفة ما قصدته لك
يا ولد
فلدي اكتشف ما قصدته لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي في جزئين
أين كنت فقط عندما كنت بحاجة لك؟
--------
لقد منحتني روحك
لمدة يوم واحد على الأقل
، اسمع يا فتى ، كان هناك وقت
أردت فيه أن تبقى
------
وأنت تعرف التكلفة
، فأنت من ستدفع
أنا الآن. أحببتك ثم
أسألك على أي حال
--------
كنت حلو مثل فطيرة الكرز
برية مثل ليلة الجمعة
حلوة مثل فطيرة الكرز
برية مثل ليلة الجمعة
--------
فلدي معرفة ما قصدته أنت
أنت الذي كسر قلبي في جزئين
أين كنت فقط عندما كنت بحاجة لك يا فتى؟
فلدي معرفة ما كنت أقصده بالنسبة لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي في جزئين من
أوه ، لقد كنت بحاجة إلى أن
-------
تفعل با ما تفعله ، تفعل ، لا تفعل
با ما تفعل ،
با تفعل القيام به ، القيام به ، ايه القيام به
با لا تفعل ، با تفعل
--------------
كنت الوحيد ، كنت الوحيد ،
أنت ابن سلاح ،
كنت الوحيد ، أنت الوحيد
، أوه ، فتى ، حطم قلبي
حلو مثل فطيرة الكرز
حلو كما فطيرة الكرز
فلدي اكتشف ما قصدت لك
أنت الشخص الذي كسر قلبي في جزئين
فلدي اكتشف ما قصدته لك
يا ولد
فلدي اكتشف ما قصدته إلى
أين كنت فقط عندما كنت بحاجة إليك؟
فلدي معرفة ما قصدته بالنسبة لك ، boy
doo doop doo doop
Doo doop doo doop
doo doop
doo doop doo doop doop doop
doo doop doop doop
أين كنت عندما كنت بحاجة إليك؟
كنت الوحيد ، كنت الوحيد
أوه ، ابن بندقية
كنت الوحيد
الذي أشعر أقوى الآن ؛ لقد أحببتك بعد ذلك ،
لذلك أنا أسألك على أي حال
فلدي معرفة ما قصدته لك
(حلو مثل فطيرة الكرز)
لقد كسرت قلبي
(حلوة مثل فطيرة الكرز)
فلدي معرفة ما قصدته أنت
أنت تغيظني
أنت الوحيد ، كنت الوحيد
(الحلو كما فطيرة الكرز)
ابن البندقية
كنت الوحيد ، كنت الوحيد
(الحلو كما فطيرة الكرز)

الفن الحساوي #abohashi

فقط يفهمه عازفين الجيتار
-------------------------
(أوركسترا الشتاء) قل استعمالها هذه السنوات وهي كادت أن تكون محصورة في السينما الغربية في الثلاثينيات والأربعينيات والخمسينيات والستينيات والسبعينيات من القرن المنصرم وهي سنة بعد سنة تقل استعمال كموسيقى خلفيات مؤثرة للأفلام السينمائية حتى أصبوا ناس جيل اليوم لا يعرفونها أو لا يستمعون إليها إلا في الأفلام الأسود والأبيض وقد أمتاز بها السود كموسيقى مؤثرات أوركسترالية للأفلام وهذا طابعها .
------------------
وطبعا قل الغناء شيئاَ فيئاً حتى تلاشى هذا النوع من الغناء من الوجود.
الشاهد في الموضوع والأهم . بأنه قد لا يهم الغناء مع أوركسترا الشتاء فالموسيقى ونوعيتها تكفي ومحفوظة بطابع السينما القديمة الأبيض والأسود , ولكن كان هناك موسيقى (بوب موسيقى الشتاء) الذي حافظت عليه مغنية الجاز سادي آدو , والأدهى والأمر هو كيفية نقل هذا الفن الراقي للأجيال القادمة وتفريغ الأجواء من الأوركسترا وتبديلها إلى (بوب الشتاء الجاز ) للحفاظ عليه أي ( بوب موسيقى الشتاء الجاز) .
-----------------
احترفت وأمتهنت فرقة موسيقى سادي آدول عن الثلاثة عقود الماضية فن (البوب جاز) بطابع (موسيقى الشتاء) بذكاء حيث امتازوا بخط كوردات الباص جيتار ب ( موسيقى المازورة) يتابعة فن العزف للجاز باحترافية الجيتارات الخلفية بحيث يكون عزف الجيتارات متناغم مع موسيقى الجاز وليس مثل (صولوهات الجاز) المعروفة الطويلة والمعقدة بل بصولات جيتارات لطيفة وخفيفة ومعقدة ومنوعة وتبادل أدوار خطيرة واستعمال (بدالات الجيتار ) التي تغير من صوت الجيتار فور الدوس عليها بالرِجل .
------------------
لا يهم التعقيد في صول فيج الغناء لسادي آدو هنا لأن المقصود في أغانيها بأن تكون لطيفة وخفيفة وبإمكان أي شخص أدائها بسهولة .
-----------------
ومن وجهة نظري بأن عازفين الجيتارات في فرقة سادي آدو من حقهم الرقص أثناء العزف لأن عزفهم يروق اه ذهن وعقلية عازفين الجيتار ويصل في بعض الأحيان لحد (السُكر والأقلاع النغمي للجيتارات) فأنهم يقلعون في السماء كثيرا أثناء العزف لان الاحترافية التي امتازت بها الفرقة فوق المعتاد – وقد لا يشعر المستمع العادي بشيء من ذلك لأنه خارج حسبة العزف على الجيتار وقد لا يطري على باله مثل هذا الاحتراف وليس داري ماذا يستمع إليه إلا أن الموضوع هو موضوع موسيقى وغناء !
---------------------
جندية الحب Sade - Soldier Of Love
محاكاة لأفلام أوركسترا الشتاء
[الكوبليه 1]
لقد فقدت القدرة على استخدام قلبي
لكنني ما زلت على قيد الحياة
لا تزال تبحث عن ضوء
وبركة لا نهاية لها على الجانب الآخر
-------------------------
[قبل جوقة]
انها الغرب المتوحش البري
أنا أبذل قصارى جهدي
أنا " أنا على الحدود بين إيماني
وأنا في المناطق الخلفية من تفاني
وأنا في الخط الأمامي لهذه المعركة من الألغام
ولكن ما زلت على قيد الحياة
-----------------------
[جوقة]
أنا جندي من الحب
كل يوم وليلة
أنا م جندي من الحب
كل أيام حياتي
---------------------
[الكوبليه 2]
لقد تم تمزيق أنا حتى داخل
لقد تركت وراءها
ركوب أنا طويل القامة
لدي الرغبة في البقاء على قيد الحياة
في البرية، والغرب المتوحش
محاولة جهدي
أبذل قصارى جهدي للبقاء على قيد الحياة
------------------
[Pre-Chorus]
أنا جندي الحب
أنا أنتظر الصوت
الذي أعرفه أن الحب سيأتي
وأنا أعلم أن الحب سيأتي
أدار كل شيء
---------------
[Chorus]
أنا جندي الحب
كل يوم وليلة
أنا جندي الحب
كل أيام حياتي
-----------------
[جسر]
أنا فقدت ولكن أنا لا شك
التل أنا ركوب
لدي الرغبة في البقاء على قيد الحياة
في البرية، والغرب المتوحش
محاولة جهدي
أبذل قصارى جهدي للبقاء على قيد الحياة
----------
[قبل جوقة]
أنا جندي الحب و
أنا انتظر الصوت
وأنا أعرف أن الحب سوف يأتي
وأنا أعرف أن الحب سوف يأتي
تشغيله في كل مكان
--------------------
[Outro]
أنا جندي حب
أنا جندي
ما زلت أنتظر الحب قادم
تحويل كل شيء
ما زلت أنتظر حب قادم
قضي كل شيء
ما زلت أنتظر حب قادم
قضي كل شيء
ما زلت أنتظر حب تعالى
اقلبها في كل مكان
أنا جندي حب
أنا جندي
-----------------
ما زلت أنتظر الحب قادم
قضي كل شيء
ما زلت أنتظر حب قادم
قضي كل شيء
ما زلت أنتظر حب قادم
قُم
بتحريكه أحب أن يأتي

مطربين الأحساء #abohashi

ليس للمستمعين العاديين... خاص بعازفي ال bass Guitar المحترفين
----------------------------------------
ذكر وأكتشف علماء الموسيقى والغناء والأطباء جراحين الدماغ سويا : أن موسيقى السيمفونيات تفتح ملفات جديدة في الدماغ , وذكر أطباء الأعصاب : أن لموجات الموسيقى (بعض أنواع صوتيات عزف الآلات الموسيقية تساعد على فتح العروق المسدودة داخل الجسم المتصلة بالأعصاب .. حيث تهزها هز وتفتح المتسكر منها .
------------
بالعلم بأن الموسيقى ليس فيها شيء مبارك ولا سحري ولا مخترق للعادة , بل أن الجهاز السمعي للإنسان هو أصدق وأقوى للتعرف على موجات النغمات .... ومن هذا المنطلق نبدئ مقولتنا عن تأثير الباص جيتار على الخارطة السمعية لجسم الإنسان .
----------------
تعال معي لنغمات الباص جيتار المتصل تأثيرها أكثر بدقات القلب والأعصاب الدقيقة في المخ , فأن علو نغمات الباص جيتار قد خالطة دقات قلوب بعض المستمعين وخالفة مسراها ومنهم من مرض ومنهم من توفي ومنهم من ساعدته على العلاج النفسي بسهو القلب على التفاكير المسابقة واكساب العقلية نوع من الحركة المهنية الاعتقادية .
------------
وأيضا ذكر لنا علماء الموسيقى : أن النغمة الثالثة في الكورد وعلى تكرار الكورد تزيد وتسرع من حفظ الأغنية وترسخها في العقل . وذلك النظام ليس موجود في أغانينا الشرقية بل هو حصر على موسيقى الغرب الذي يفهمون لكل ما يعزفونه ويطورونه ويعتنون به.
-----------
لذلك الهدف اعتمدت أغاني سادي آدو على مثل هذه الكوردات للباص جيتار وأصبحت مكررة في أغنياتها كل أغلية فيها تكنيك معين جديد يختلف عن الكورادت السابقة في الغاني السابقة .
------------
بل أن الاحتراف في عزف هذه الكوردات ( الطبية الصحية ) على أسماع المستمع لها قيمتها وتعد كفيتامينات سمعية أو بمثل جرعات فيتامين دال الصحية لعقل الإنسان ولاكن تسمعها بأذنك !.
بل وأن موسيقى سادي آدو يمتاز باللعب بالنغمة الثالثة في بعض الأغنيات مرة كورد مكانها الطبيعي ومرة أخرة مكان الهرمنة ومره ثالثة مكان المعارضة وأن تستمع إلى الكورد المكرر وبعض الأحيان لا تشعر بأن النغمة الثالثة قد تغيرت عكس أو انقلاب بخفة ذكية !!! والله أنه لسُكر من خمر النغمات إذا خامرت العقل !!.
-----------------
وأضيف حالة أخرى مشبها وهي : أن صناع القهوة اكتشفوا بأن القهوة السبريسو هي في الأصل تركش كافي وبنفس التحميص وأن اختلفت أجهزه طبخها وطريقة تحضيرها وتأثيرها على العقل هو نفس التأثير ....في نغس الوقت هي نفس كوردات الباص جيتار وأثرها على العقل باختلاف أنواع الباص جيتار وعمله للكوردات والتاثير هنا على العقل.
----------------
أنا من جهتي يكاد عقلي يسكر من خمر كوردات الباص جيتار بوي النغمة الثالثة المكررة , وعندما أستمع إليها أبحث عن أي عمل أعمله وشغل نفسي بعه من طيب خاطر وسمحة ونشاط ذهني بكل سرور , فعدما أستمع لكوردات أغنيات سادي آدي المختصة في الاحتراف باللعب بالنغمة الثالثة من الكورد للباص جيتار على وحشية وخطورة وشيطنة صولات الجيتار الدخيلة ومخترقة (المود) والمزاج من زاوية غير متوقعة ...لا أتمالك نفسي وفي بعض الأحيان تنتابني نوبة من البكاء من خطورة ووحشية الاحتراف في تبادل أدوار الكورات بيت الجيتارين الكورد والصولو والجيتار الباص
-----------------
فعنما تصيبني مشكلة فقط أستمع إلى موسيقي سادي آدو ذات النغمة السرية الثالثة لكورد الباص جيتار ثم أحل المشكلة بكل سهولة بل واتغلب عليها . وعندما أستمع إلى نفس الأغنيات لسادي آدو أبحت عن أي شيء أعمل فيه أو في عملي أعمل بنشاط وجدية وهوس بالعمل وقد ينتهي الوقت وأنا أريد عمل الكثير من المهام ( وعقليتي مخمورة ) بموسيقى سادي آدو – كما أن أداء سادي البسيط والسهل للغناء أظن وأعتقد بأنه : يمكن أتي مدروس للتناغم مع (موسيقاها الصحية) ....يمكن يكون ذلك – لهدف التناسق مع الموسيقى العلاجية المحترفة من قبل الفنانة سادي.
---------------
المشكلة بأنني بحثت عن موسيقى أخرى ولم أجد أمامي إلى موسيقى سادي آدو التي اتعالج بها عقليا ونفسيا وقت اللعب والعمل بواسطة أذني (ولا كبسولات علاج ولا شراب طبي أخذه )
-------------------------------------------------------------
ملاحظة :
أن في مقالاتي أحدد الجهة المستهدفة للمقالة والسبب هو : أن المستمعين غير المتخصصين بعلوم الموسيقى والغناء لا يفهمون المصطلحات والت أغني بها التحدث وليس لديهم معرفة بالغناء والموسيقى ...لذلك لا يفهمون ما أعنيه وعليه وجب على في كل مقالة بأن أحدد الجهة المعنية بالمقالة والعذر والسموحة للأخوان الخارجين عن الثقافة الموسيقية والطربية وأهلا بالجميع وعلى الرحب والسعة.
وهذه قمة ما أعنيه :
نعتز اليوم Sade - Cherish the day
كنت الحاكم الطريقة التي أتحرك
وأنا أتنفس الهواء الخاص بك
يمكنك فقط انقاذ لي
هذا هو صلاتي
لو كنت الألغام
لو كنت الألغام
وأنا لا أريد أن أذهب إلى السماء

أعتز به اليوم
وأنا لن تضلوا
لن أخاف
أنك لن تصاب بي بالركض
فأنت تحكم في الطريقة التي أتحرك بها
وأخذ جوائي.
فأوضح لي كيف يمكن أن يكون الحب العميق
أنت الذي تحكم الطريقة التي أتحرك بها
وأتنفس هواءك
أنت فقط يمكن أن تنقذني
هذه هي صلاتي

، أعتز اليوم
، ولن أضل
، ولن أخاف ،
فلن تصطدم بالجري
، وأعتز باليوم
الذي فزت به "ر ضل
لن أخاف
ولن أهرب
أنت تريني إلى أي مدى يمكن أن يكون الحب العميق يمكنك أن
تريني كيف يمكن أن يكون الحب العميق
هذه صلاتي

أعتز بها اليوم
لن أضل
وأنا لن أخاف
لن الهرب
لن أخجل
أنا نعتز اليوم
لن أضل
أنا نعتز اليوم
أعتز اليوم
أعتز اليوم
أعتز اليوم
أعتز اليوم

الثلاثاء، 30 يوليو 2019

مطربين الأحساء


البوم سنقل لفرقة الشرقية بمناسبة عيد الأضحى 1440 هـ تصدره الفرقة 

الكلمات :

 عيدُ سعيدُ أنت في الأحساء
هللت أهلاً
وحللت سهلاً
هذا العيد أتانا 
بالفرحة هنئنا
بارك لنا أيام 
بالسعد وافانا

الألحان والتوزيع للموسيقار خالد أبو حشي  

كما أن أخر البوم رسمي لفرقة الشرقية هو البوم بعنوان ( أول أوركسترا أحسائية ) عام 1432 هـ





كما وأن أول البوم رسمي للفرقة كان أصدار عام 1487 هـ بعنوان ( فرقة الشرقية ) مشتاق والله 






وقد أصدرت الفرقة أربعة عشر البوم على شكل جلسات ومنلوجات وأوركسترا ولهجات العالم العربي خلال الثمانينات من القرن المنصرم

البوم منلوج بعنوان ( قال أبوحشي ) كثر الحكي ثرثة
البوم يمني بعنوان ( عذاب القلب ) والهم والوسواس
البوم تونسي بعنوان ( أحبيب القلب ) نا نبكي على ذكراه
البوم سوداني بعنوان ( بيهُ جمال ) سبحان من خلق
البوم سامري بعنوان ( طل القمر ) يا خالد الصبر
البوم  أوركسترا بعنوان ( هذه الأحوال ) أيام راحة بال وأيام ضيقة صدر
البوم منلوج بعنوان ( عيار ومتحيل ومحل العاير ) وعلى كل الناس يتطنز يعاير
البوم هندي بعنوان ( رأيت السماء ليلاً ) والقمر بدراً شارداً
البوم جاز بعنوان ( أنا ولهان ) سينثي سايزر 
البوم موسيقى سنقل بعنوان ( تتر مهرجان الجنادرية ) فانازي
البوم موسيقى بعنوان (جيتار ) عزف منفرد على الجيتار لخالد أبوحشي لأغاني الفرقة معاد عزفها كموسيقى
البوم بعنوان ( تتر الأذاعة والتلفزيون )
البوم بعنوان ( موسيقى المازورة ) موسيقى
البوم بيانو بعنوان ( يا خدود الورود ) فوق مخداتها 

بالأضافة إلى أغنيات سنقل كثيرة وكانت توزع تسجيلات في الأحساء وليست رسمية

وقد خرج من هذه الفرقة العديد من فنانين الساحة اليوم بدون ذكر أسماء أحد منهم حفاظاً لخصوصياتهم وكانت الفرقة قد أسسها الموسيقار السعودي عام 1400 هـ وتعاقب عليها العديد من الأعضاء وكانت تحيي حفلات زواج الأصدقاء في الأحساء وحفلات التخرج لجمعة الملك فيصل بالأحساء وكان أخرها حفل التخريج للطلاب الذي كان أول سنة دراسية فيها درس المطرب رابح صقر 

وكان أسم الفرقة الأول ( فرقة الأحساء ) فأحتج الجماهير على هذا الأسم وقد غير عام 1401 هـ إلى ( فرقة نادي هجر ) وواجهت الفرقة مشاكل على الأسم وأخيرا استقرت الفرقة على مسماها الحالي ( فرقة الشرقية ) ومؤسس الفرقة هو الموسيقار خالد أبو حشي وقد ورث الفن من جده صاحب فرقة العرضة وراقم الطبول والطيران وأشهر باعتها في الأحساء





الأحد، 27 يناير 2019

مطربين الأحساء

السيمفونية الريفية



اشتهرت السيمفونية السادسة في سلم فا الكبير عمل رقم " 68 " لمؤلف الموسيقي الالماني لودفيج فان بيتهوفن بأسم " السيمفونية الريفية " وبالرغم من هذا العنوان الذي وضعه المؤلف للسيمفونية كلها ولكل حركة من حركاتها فإنه لم يقصد بأية حال من الاحوال التصوير المباشر للحياة في الريف بل كل ما كان يقصده بيتهوفن هو مجرد التعبير عن المشاعر والعواطف التي يشعر بها الانسان عندما يزور الريف .
قدمت السيمفونية الريفية لاول مرة بمدينة فيينا في الثاني والعشرين من ديسمبر عام 1808 ، وفي نفس الحفل قدم لاول مرة سيمفونيته الخامسة وكونشيرتو البيانو الرابع ، وحقق الحفل نجاحا كبيرا .
وقد جاءت السيمفونية الريفية في خمس حركات علي النحو التالي :
الحركة الاولي : بعنوان : " الاحساس بالسعادة عندما يتوجه الانسان إلي الريف " سريعة دون إسراف في السرعة ، ويتميز اللحن الاساسي الاول بطابعه الريفي وتؤديه الات الفيولينة ، أما اللحن الثانى فتؤديه اولا الات الفيولينة ثم الة التشيللو والكونتراباص والات النفخ الخشبية ويلاحظ أن تطوير اللحن يتسم بالتدرج في قوة الصوت والحركة مكتوبة في صيغة السوناته ، وتختتم بتذبيل قصير .
الحركة الثانية : بعنوان " علي شاطئ الغدير " وهي بطيئة ومكتوبة في صيغة السوناته ، وإن تدفقت الحانه في بطء ، ويقدم اللحن الاساسي الاول مجموعة الات الفيولينة الاولي ، أما اللحن الثاني فيستهل من الوتريات ويلاحظ هنا أن بيتهوفن يحاكي أصوات ثلاثة طيور هي " البلبل " وتحاكيه الة الفلوت ، و" السمان " وتحاكيه الة الاوبوا ، اخيرا " طائر الكوكو " وتحاكيه الة الكلارينيت .
الحركة الثالثة : بعنوان " مرح الفلاحين " وهي سريعة ومكتوبة في صورة سكرتسو وهي الموسيقي التي وضعها بيتهوفن في الحركة الثالثة من السيمفونية بدلا من موسيقي رقصة المينويت الفرنسية ، وهي تعرض هنا المرح الريفي في بساطة .
الحركة الرابعة : بعنوان " العاصفة " وهي سريعة وتعبر عن توقف المرح بسبب هبوب العاصفة التي يعبر عنها المؤلف بنغمات مرتعشة من الوتريات في حيوية ، وسرعان ما تتحول إلي عنف وقوة فتعبر أبلغ تعبير عن العاصفة .
الحركة الخامسة : بعنوان " اغنية الراعي " الاحساس بالشكر والامتنان للخالق بعد هدوء العاصفة " وتستهل من الكلارينيت والكورنو ، ثم تقدم مجموعة الفيولينة الاولي لحن الشكر .


بقلم : د/ زين نصاراستاذ بالمعهد العالى للنقد الفنىالمصدر : جريدة القاهرة العدد 233                          تاريخ : الثلاثاء 28 سبتمبر 2004
المصدر : http://egyptartsacademy.kenanaonline.com/topics/58285/posts?page=5#http://egyptartsacademy.kenanaonline.com/posts/126743

مطربين الأحساء

أحمد الجوادي
الأوركسترا:
هو مجموعة من العازفين على آلاتهم والمقسمة إلى الآلات الوترية وآلات النفخ وآلات النقر أو الإيقاع.
* في بعض الأعمال تضاف آلة البيانو للأوركسترا وأحيانا في حالة عدم تمكن الحصول على آلة الهارب يحل محلها البيانو (هذا في بعض الأوركسترات غير الإحترافية)
 

الآلات الوترية: هي مجموعتي الكمان الأول والكمان الثاني ومجموعة الفيولا (تشبه الكمان لكنها أكبر حجما قليلا والأصوات التي تصدرها أغلظ قليلا) ومجموعة الشيللو ثم مجموعة الكونتراباص وأحيانا تضاف آلة أو آلتي الهارب.

آلات النفخ: وتقسم إلى آلات نفخ خشبية وآلات نفخ نحاسية

آلات النفخ الخشبية: هي الآلات المصنوعة من الخشب (الأبانوس عادة) مثل الكلارينيت والأوبوا والكورانجلي (أو الهورن الإنجليزي) والفاجوت (أو الباسسون) والفلوت (كان يصنع من خشب الأبنوس سابقا) وغيرها

آلات النفخ النحاسية: هي الآلات المصنوعة من النحاس مثل الترومبيت والترومبون والكورنو (أو الهورن الفرنسي) والتوبا وغيرها

آلات النقر: وهي الآلات الإيقاعية مثل التيمباني والسنير درام والزايلوفون والإكسيلفون والسوط والأجراس والسينبال والجونج والصنوج وغيرها

الأوركسترا الوتري
: هو الأوركسترا المكون من مجاميع الآلات الوترية (بدون الهارب)

الحركة: هي جزء منفصل (عادة) من عمل موسيقي وفيه قفلة توحي بنهاية هذا الجزء الكبير وتفصله عما يليه (أعجبني تشبيه أحد الزملاء الكرام في المنتدى حينما ذكر بأن الحركة يمكن تشبيهها بفصل من كتاب حيث أن الكتاب مقسم لعدة فصول) لكن الحركة أكثر استقلالية من فصل الكتاب.

القفلة: يمكن تشبيه القفلة بالنقطة في كتابة اللغة وهناك عدة أنواع من القفلات (كما في النقطة والفارزة)

القالب الموسيقي: هو الطريقة التي يصاغ فيها الجزء أو الحركة والشكل الذي يبدو فيه (لكل قالب له قوانينه الخاصة به)

القالب الثلاثي: هو قالب مكون من ثلاث مقاطع المقطع الأول ثم مقطع ثاني ثم العودة للمقعطع الأول ثانية إما أن يكون ذلك نصا أو مع بعض التغيير (أ ب أ).

قالب الروندو: وهو قالب يكون فيه اللحن الأول هو اللحن الأساسي ويليه لحن آخر ويعاد عزف اللحن الأساسي ثم لحن ثالث واللحن الأساسي وهكذا (أ ب أ ج أ د أ... إلخ) أي أن اللحن الأساسي هو الذي يتكرر باستمرار،
(ممكن تشبيه هذا القالب بقالب السماعي الموجود في موسيقانا لكن الفرق بين الاثنين هو أن الجزء الأساسي والذي يعاد في السماعي هو الجزء الثاني وليس الأول كما في قالب الروندو)

قالب السوناتة: (أو الصوناتة كما يحلو للبعض تسميته) هو قالب معقد في تركيبه يصعب شرحه في كلمات قليلة لكن على العموم فهو عبارة عن قالب ثلاثي كبير مركب وله قواعد صارمة جدا في الصياغة (ربما الأكثر صرامة بين جميع القوالب الكلاسيكية).

قالب المينويت والتريو: سوف يأتي شرحه مع شرح الحركة الثالثة
عودة للسيمفونية:
السيمفونية هي عمل يكتب للأوركسترا (الكبير عادة) هذا العمل مكون من أربع حركات في العادة، لكن هذا لا يمنع أن هناك الكثير من السيمفونيات لا تتبع ذلك أي أنها ليست بالضرورة أن تتكون من أربع حركات فيوجد الكثير من السيمفونيات التي تتكون من أكثر أو أقل من أربع حركات، من منا لم يسمع السيمفونية الثامنة أو الناقصة لشوبرت أو على الأقل سمع بها؟ هذه السيمفونية تتكون من حركتين فقط، أيضا السيمفونية السادسة لبيتهوفن والمسماة بالريفية أو الباستورال مكونة من خمسة حركات، هناك الكثير جدا من السيمفونيات التي لا تتكون من أربع حركات، فمثلا ماهلر في سيمفونيته الرابعة كان قد بدأ بالحركة الرابعة أولا أي أنه كتب الحركة الرابعة قبل أن يكتب الحركة الأولى والسبب هو أن ماهلر كان يعد هذه الحركة لكي تكون الحركة السابعة والفينال أو الأخيرة لسيمفونيته الثالثة ما يعني بأن السيمفونية الثالثة (والتي هي عن الطبيعة) مكونة من ستة حركات، وسيمفونيته الخامسة مكونة من خمس حركات، والسيمفونية الرابعة لشوستاكوفيكش فهي مكونة من ثلاثة حركات وسيمفونية سيبيليوس الثالثة مكونة من ثلاث حركات وسيمفونية شومان الثالثة مكونة من خمسة حركات وإلى أخر القائمة من الأمثلة، حتى موتسارت نفسه لديه ثلاثة سيمفونيات صغيرة إسمها (سيمفونيات سالزبورج) وتسمى أيضا (دفرتمينتو) وهذه السيمفونيات الثلاثة مكتوبة للأوركسترا الوتري فقط وكلا من هذه السيمفونيات الثلاثة مكونة من ثلاث حركات فقط. علي أن أذكر بأنه أحيانا وفي بعض السيمفونيات يتم إضافة الصوت البشري لآلات الأوركسترا كما في السيمفونية التاسعة لبيتهوفن.

سوف يتقصر الكلام على السيمفونيات المكونة من أربع حركات:

أحب أن أنوه إلى أن حركات السيمفونية لا تقاس ولا تُعَرف بالسرع ومن غير الصواب أن نكتب على سبيل المثال:

الحركة الأولى Allegro والكلمة تعني سريع

الحركة الثانية Andante وتعني بطيء

الحركة الثالثة Moderato وتعني معتدل السرعة أو سرعة المشي

الحركة الرابعة Presto وتعني سريع جدا

هذا الكلام غير دقيق ولا يكفي لوصف حركات السيمفونية، صحيح أن الحركة الأولى تكون سريعة والثانية بطيئة والثالثة سريعة نسبيا وراقصة والرابعة سريعة، لكن هذا الكلام لا يكفي لشرح السيمفونية وحركاتها والسبب هو أن كل حركة عادة ما تبنى من على قالب معين عادة ما يتبعه المؤلف.

أدناه القوالب التي عادة ما تبنى عليها كل حركة من حركات السيمفونية.

(سوف يكون الحديث مركزا على السيمفونية الكلاسيكية أي السيمفونية في عصر موتسارت وهايدن وبيتهوفن، بالمناسبة فإن عدد سيمفونيات هايدن هي104 وموتسارت له 41 سيمفونية وبيتهوفن تسعة.) 
الحركة الاولى 
وهي حركة سريعة ويجب ان تبنى على قالب السوناتة أي Sonata Form (أحيانا يدعى هذا القالب بقالب الحركة الأولى)، هذا هو قالب كلاسيكي وكان أول من ابتكره وطوره هو كارل فيليب إيمانويل باخ (1714-1788) وهو الابن الثاني ليوهان سيباستيان باخ (1685-1750) وهو أهم أبناء باخ بسبب ابتكاره وتطويره لقالب السوناتة.
في هذه الحركة عادة ما يكتب المؤلف تمية أو لحن او Theme مهمة جدا ويجب أن يفكر المؤلف بأن المستمع سوف يكون ذهنه صافيا قبل أن يستمع للموسيقى ولذا فعليه أن يختار لحنا مميزا جدا لكي يبقى عالقا في ذهن المستمع، فأغلب السميفونيات حينما يذكر اسم السميفونية يتبادر لذهن الشخص على الفور بداية الحركة الاولى من تلك السيمفونية، مثلا لو ذكرت السيمفونية الخامسة لبيتهوفن لتبادر لذهن السامع على الفور الضربات الأربعة الأولى التي تميز هذه الحركة والتي بنى بيتهوفن عليها جزء كبير من الحركة الأولى، والسيمفونية الأربعين لموتسارت تذكرنا على الفور باللحن الشهير المميز للحركة الأولى، وغير ذلك من الأمثلة. في بعض الأحيان تسبق قالب السوناتة افتتاحية أو مقدمة بطيئة مثل السميفونية رقم 104 لهايدن والمسماة بسمفونية لندن.
الحركة الثانية

وهي حركة تكون مناقضة للحركة الأولى حيث أنها تكون بطيئة وغنائية، ممكن أن تبنى هذه الحركة من عدة قوالب مثل:
قالب السوناتة: وهذا هو شيء نادر الحدوث لأنه لو استخدم هذا القالب فسوف تكون الحركة طويلة جدا بسبب بطئ الحركة، لكن مع ذلك فهناك بعض الأمثلة لهايدن وموتسارت لاستخدام هذا القالب في بناء هذه الحركة (بعض الكتب تستثني هذا القالب حينما تذكر القوالب المستخدمة في الحركة الثانية).
  • القالب الثلاثي
  • قالب الروندو القديم
  • قالب المينويت والتريو (أحيانا)
  • قالب السوناتة المتغيرة (أو ذات الرابط) وهو قالب منبثق أو مشتق من قالب السوناتة لكنه أقصر منه
  • تنويعات على لحن، أو لحن مع تنويعات عليه

الحركة الثالثة

وهي حركة راقصة سريعة، تبنى عادة هذه الحركة من قالب المينويت والتريو.
المينويت والتريو هما عبارة عن رقصتين قديمتين تم تطويرهما وترسيخهما من قبل هايدن، أي أن التريو هو عبارة عن رقصة والمينويت رقصة أخرى، وحينما أتى بيتهوفن استبدل رقصة المينويت برقصة السكيرتزو ليصبح القالب هو السكيرتزو والتريو (لكن الخط العام أو الفكرة هي نفسها)، لكن هايدن كان قد استخدم رقصة السكيرتزاندو، وقالب المينويت والتريو كما ذكر فهو عبارة عن رقصتين الأولى هي المينويت وهي مبنية من مقطعين صغيرين يعاد كلا منهما بعد ذلك تأتي رقصة التريو والتي ممكن (أو غالبا) أن تكون على سلم آخر (قريب غالبا) وهي أيضا من مقطعين يعاد كلا منهما، ثم بعد الانتهاء من عزف التريو يعاد عزف المينويت لكن بدون إعادات.
لو رمزنا للمينويت بالحرف (أ) والتريو بالحرف (ب) لكان القالب هو (أ، ب، أ)، في بعض الأحيان يتم العودة للمينويت مرتين حيث يصبح التسلسل هكذا: (ا، ب، ا، ب، ا).
أحيانا تبنهى هذه الحركة من مينويت وإثنين تريو أي تريو أول وتريو ثاني مثلما في الحركة الثالثة للسيمفونية التاسعة لدفورجاك وهي سيمفونية العالم الجديد (المقصود أمريكا) فقد بنى دفورجاك هذه الحركة من مينويت وتريو أول وتريو ثاني ليصبح القالب (أ ب أ ج أ) والترتيب الصحيح لهذه الحركة هو (أ ب أ ج أ ب أ).
كيفية كتابة هذه الحركة:
يكتب المينويت بمرجعاته أو بالإعادات ويكتب التريو أيضا برمجعاته، وفي العادة لا يعاد كتابة المينويت مرة ثانية بل يكتفي المؤلف بكتابة المصطلح Menuetto da capo والذي يعني (المينويت من الأول) أو يكتب اختصار ذلك بالأحرف D.C وكلمةDa Capo تعني من الأول (أي العودة من البداية حيث المينويت أو من بداية الحركة) وفي بعض الأحيان تضاف عبارة Senza rip ما يعني (بدون مرجعات أو إعادات)، وحتى لو لم تكتب هذه العبارة فإن كيفية عزف هذا القالب معروفة.

إذا فإن هذا القالب يعزف بهذا الترتيب: يعزف المينويت (مع المرجعات أو الإعادات) ثم التريو (مع المرجعات أو الإعادات أيضا) وبعد ذلك يتم العودة للمينويت الذي يعزف بدون المرجعات أو الإعادات، وتبنى كلا من هتين الرقصتين على ميزان ثلاثي أي 3/4 (ولكن هناك بعض الأعمال التي تشذ عن ذلك حيث ممكن أن يستخدم المؤلف ميزانا آخر)، وعادة تعزف رقصة التريو بسرعة أبطأ من رقصة المينويت ولا يكتب المؤلف ذلك عادة لأن هذا هو شيء معروف.
الحركة الرابعة
وهي حركة سريعة ونشطية وتبنى غالبا على قالب الروندو القديم (أو الروندو البسيط) أو قالب السوناتة وممكن أن تبنى على قالب السوناتة – روندو أو (الروندو – سوناتة أو الروندو الكبير أو الروندو الحديث أو الروندو الجديد وكل هذه التسميات تعني شيء واحد وهو قالب السوناتة – روندو).

هنا علي أن أقول بأن السيمفونية هي عبارة عن سوناتة مكتوبة للأوركسترا وليس من اللازم أو الواجب أن تكتب لأوركسترا كبير مكون من مائة وعشرين عازفا أو أكثر فحجم الأوركسترا وعدد آلاته وتنوع هذه الآلات تختلف من عصر لآخر فمثلا الأوركسترا في عصر موتسارت وهايدن يختلف عن الأوركسترا في عصر بيتهوفن ومن ثم يختلف عن العصور السابقة واللاحقة ففي عصر بيتهوفن بدأ الأوركسترا يكبر حجما وتزداد عدد الآلات الهوائية أو آلات النفخ ويزداد عدد عازفي الوتريات وطبعا أوركسترا بيتهوفن لا يقارن حجمه بحجم أوركسترا ماهلر أو شونبيرج مثلا ومع ازدياد عدد الآلات ازداد تنوع الكتابة لهذه الآلات، فعلى سبيل المثال في عصر موتسارت وهايدن كانت مجموعتي الشيللو والكونتراباص يكتب لهما خطاً أو لحناً واحدا أي أنهما يعزفان نفس الشيء أو نفس الخط اللحني لكن حينما أتى بيتهوفن بدأ يفصل خط الشيللو عن خط الكونتراباص حيث أصبح يكتب للكونتراباص خطا خاصا به وهو خط مستقل به عن خط الشيللو (لكن في الكثير من الأحيان يلتقي هذين الخطين لكي يعزفان نفس اللحن لكن يبقى في نوتة المايسترو كل مجموعة لها خطها المنفصل وأمام كل مجموعة خطها المنفصل).
عودة للسوناتة، فالسوناتة هي عمل لآلة أو آلتين مثل سوناتة البيانو أو سوناتة البيانو والشيللو أو غير ذلك، ولو أصبحت لثلاثة آلات فهي تسمى ثلاثي ولو لأربعة فهي رباعي (مثلا رباعي وتري) ثم خماسي ثم سداسي ثم سباعي ثم ثماني ثم تساعي بعد ذلك فإن التسمية هي سيمفونية (كان من المفروض أن يكتب هذا الكلام مع شرح السوناتة وليس هنا لكني أرى بما أنه لم يكتب هناك فلا بأس أن يكتب هنا فالعمل هو مترابط.)
سوف أضع لكل حركة مثالا صوتيا وقد اخترت الحركة الأولى لسيمفونية هايدن رقم 104 وسبب اختياري لهذه الحركة هو أنها تبدأ بمقدمة بطيئة قبل دخول قالب السوناتة، وللحركة الثانية اخترت الحركة الثانية من سيمفونية هايدن رقم94 وهي ما تسمى بسيمفونية المفاجأة Surprise وهي من قالب التنويعات على لحن، والحركة الثالثة هي من سيمفونية هايدن رقم 104، والحركة الرابعة هي من سيمفونية هايدنرقم 94 وهذه الحركة هي من قالب الروندو سوناتة. لقد راعيت بطئ الإنترنيت في الكثير من الدول العربية وهذا السبب في أنني وضعت الملفات الصوتية بأحجام صغيرة قدر الإمكان.